&esp;&esp;不难过，一点也不。

&esp;&esp;老师有些困惑和苦恼，但很快，她拍了拍脑袋，像是突然想起了些什么。

&esp;&esp;“迟樱，这个世界上你最喜欢谁？”

&esp;&esp;她的声音稚嫩却肯定，分外响亮：“外婆。”

&esp;&esp;“那你上台以后，就想象你最爱的外婆永远地离开你了，好吗？”

&esp;&esp;演出那天，小迟樱只身站在偌大的舞台上，往下看去，是一片黑压压的人群。

&esp;&esp;看不见外婆在哪。

&esp;&esp;她感到无依又无助。

&esp;&esp;如果外婆离开她了，她要怎么办？

&esp;&esp;外婆对她那么好，她不要她走。

&esp;&esp;胸腔里爆炸开了不可自抑的委屈和难过，她的泪水顺着奶白的脸颊大颗大颗地滚落。

&esp;&esp;再度开口，软糯的声音已经开始哽咽。

&esp;&esp;观众席响起了掌声。

&esp;&esp;演出结束后，老师揉了揉她的脑袋，“真棒！”

&esp;&esp;那天，她被星探看中了。

&esp;&esp;后来，迟樱系统地学习表演，有幸遇到一位德高望重的、极富匠人精神的老师傅。

&esp;&esp;老师傅告诉她：“你这种哭的方式方法是不对的。”

&esp;&esp;“也许很利于初学者上道，但如果想成为一个真正的演员，一定要精益求精，包括对细微情感的拿捏和把控。”

&esp;&esp;虽然都是哭，都是流泪，但寄托的情感是不一样的。

&esp;&esp;而眼睛，就是呈现这一切的窗户。

&esp;&esp;迟樱习惯想象“失去外婆”

的情景，情感中更多是一种生离死别的悲伤难过，以及对未知生活的害怕恐惧。

&esp;&esp;但剧本中所要求表现的情感，却并不都是这样。

&esp;&esp;老师傅说：“你流下的泪水应该是角色的泪水。”

&esp;&esp;“你要成为她，感受她，引导她，表现她。”

&esp;&esp;“话剧那晚，你哭，不是因为你失去了至亲的人，而是因为你流落街头、饥寒交迫。”

&esp;&esp;日后的演艺生涯中，迟樱很难再碰到像老师傅一样细致入微的导演。

&esp;&esp;绝大多数影视作品，都逐渐沦为快餐文化，他们不会去挖掘和苛责你的一个眼神。

&esp;&esp;即便如此，迟樱依然没有松懈自己。

&esp;&esp;不过，她这么多年都不曾犯过的错误，却在刚刚的试戏中重蹈覆辙了。

&esp;&esp;她代入的不是角色，而是她自己。

&esp;&esp;角色的经历和她的经历并不一样，情感也不可能会是完全一样的。

&esp;&esp;会有相似的地方，更会有浓度和深浅相异。

&esp;&esp;也难怪试戏老师说：“有一部分情绪可以更加突出，但是你没有抓到。”

&esp;&esp;主人公遗憾吗？