第二天，维也纳一个普普通通的周末，人们开始了忙碌的一天。

才从河里新鲜打捞出来的活鱼，从远东国度运来的茶叶，热气腾腾的面包，以及维也纳特色的自己舍不得吃，只能用面包来插画的穷艺术生，构成了艺术之都的日常风景。

黎明时分，路德维希眯着眼睛从趴着的桌子上醒了过来。

曾经只过去一次，在百米左右山峰上俯瞰的维也纳森林地图被他一夜之间便制作了出来，尺度比军事级别的地图还要高。

这大概也算是剑术天赋的一种？

因为从小到大就拥有超常的空间感知能力，以及对手腕的精确掌握，让路德维希的画给人一种无比精致的感觉，几乎可以一比一的完全复刻现实世界的景色。

这也是约翰夫妇觉得他很有艺术天赋，建议他去维也纳求学的原因。

“艺术感，那到底要怎么表达？”

路德维希看着自己画的维也纳森林，摇了摇头。

唯有这种看不见，摸不着的所谓艺术感，是他练不出来的。

因为这完全就是唯心的东西。

其实，他的画如果放在照相机没有发明前，是很受欢迎的风格。

那个古典时代，根本没有把自己所看到的画面完美留下来的办法。

不管是人像还是风景画，都需要画家来记录。

绘画的艺术，最初就是从描绘人类自身开始，是古老祭祀的一部分。

很多贫穷的家庭，需要很多人凑钱，才能让一位三流画家来画一张群像画作为纪念。

那时候画家的地位是很高的，因为光是绘画用的颜料就不是一般人能负担得起的东西。

路德维希的百分之百现实复刻型画风，放在古典时代甚至可以称之为一代大师级的水准。

只是照相机被科学家们发明出来后，这种完全写实，甚至过于追求百分之百准确线条的画风，就被艺术界抛弃了。